искусство 
Книга В. С. Костровицкой занимает особое место среди имеющихся в настоящее время пособий по классическому танцу. Это сборник примеров уроков, предназначенный для всех классов хореографических училищ с восьмилетней программой (примеры уроков даются последовательно, в соответствии с программой).
Методическое пособие, где кратко и с иллюстрациями описываются основные приёмы и законы изобразительного искусства.
Дэнни Грегори – автор нескольких бестселлеров, посвященных искусству и творчеству. В этой книге он предлагает читателям программу воссоединения с их собственным творческим началом на примере рисования. Иногда стоит дать себе право на ошибку, отказаться от ожидания совершенных результатов, просто открыть глаза и увидеть красоту мира.
Рассмотрены основные теоретические аспекты научного цветоведения и колористики: физические факторы, влияющие на восприятие цвета зрительным аппаратом человека, психологическое и физиологическое воздействие цвета окружающей природной и антропогенной среды, проблемы цветовой гармонизации и целенаправленного использования возможностей цвета как средства художественной выразительности в изобразительном искусстве и архитектурном дизайне. Даны практические рекомендации для создания колористического решения проекта архитектурного экстерьера и интерьера.
Пособие систематизирует практические упражнения и направления по технике речи и постановке голоса. Упражнения сопровождаются краткими методическими указаниями с индивидуальным подходом планирования занятий. Представлены упражнения великих вокальных педагогов. Будущие певцы и актеры музыкальных и драматических театров найдут много полезного для совершенствования своего речевого и вокального аппарата.
Эта книга для всех тех, кто любит Одессу, независимо от места рождения и места проживания. Она написана простым, доступным языком, содержит более 130 фотографий, большая часть которых сделана автором. В конце книги — словарь терминов. Может служить пособием при изучении архитектуры Одессы, в том числе и студентами Архитектурного института.
Оказывается паракорд используется не только туристами или экстремалами. Ему научились находить должное применение и рукодельницы. Получается, что из паракорда можно сплести много вещиц ,скажем, для модниц. Это и галстуки, и пояса, и браслеты, конечно же, и разного рода подвески, и кресты, и сумочки, и чехлы и, даже, сандалии. Аксессуары получаются весьма симпатичные и могут подойти для любительниц стилей регги или хиппи. Важно одно, вещицы должны гармонировать и сочетаться с цветовой гаммой остальной одежды и удачно ее дополнять.
Эту книгу можно не читать, а только рассматривать. Главное в ней - это визуальный материал. Текст, в свою очередь, не дублирует иллюстрации и посвящен как раз тому, что за ним скрыто. В общих чертах мы коснемся своеобразия русской истории и культуры и расскажем о журналах, выставках и людях, которые сыграли заметную роль в становлении графического дизайна.
В сборнике статей, посвященных рисунку, авторами рассматриваются важнейшие проблемы теории, творческой практики и методики преподавания рисунка, которые ставили и решали известные художники, педагоги и ученые прошлого, дается анализ того, что делается в этой области сегодня и каковы перспективы на будущее. Сборник статей предназначен для художников, педагогов, ученых, аспирантов, магистрантов и студентов художественно-педагогических вузов, для широкого круга специалистов, интересующихся теорией, художественной практикой и методикой преподавания рисунка.
Святыни каменной летописи Москвы во главе с кремлевским Успенским собором и знаменитая София Новгородская, Исаакиевский собор в Петербурге и церковь Ильи Пророка в Ярославле… Вместе с автором вы, словно неторопливый паломник, совершите путешествие по знаменитым храмам земли Русской, узнаете их историю, жития подвижников и благотворителей, и, как знать, может, вам удастся приподнять пелену с совсем несхожей с нашей жизни наших прадедов.
Книга посвящена всестороннему исследованию творческого гения Леонардо - наиболее полного воплощения гуманистической культуры Возрождения. Работа основана на конкретном рассмотрении живописного и графического наследия Леонардо, а также его рукописей. Затрагивается широкий круг вопросов на стыках искусствоведения с философией и теорией культуры, психологией, эстетикой, литературоведением.
Данное пособие составлено применительно к курсу "Основы проектной графики", являющемуся частью подготовки дизайнеров высшей квалификации. Оно дополняет и частично заменяет разделы учебников по проектированию, посвященных проектной графике.
Во втором выпуске продолжается разговор об основах художественного творчества. Учащимся предлагаются задания по изображению геометрических тел, по рисунку и живописи натюрморта, лепке простейших рельефов и постановок. В теоретическом разделе рассматриваются правила построения теней, зеркальных отражений, воздушной перспективы: 128 цветных и тоновых репродукций, схем и чертежей иллюстрируют текст.
Плетение браслетов выживания, темляков и пр. из паракорда. В книге содержатся подробные фотографии различных схем плетения. Не смотря на то, что книга на английском языке, всё понятно и без перевода.
Хорошо иллюстрированный рассказ специалиста о композиции и исполнении рисунков рапидографом. Для широкого круга начинающих художников-графиков.
Авторы учебного пособия - известные художники-педагоги, исходя из опыта реалистической школы, знакомят читателей с теорией и практикой художественного творчества. В доступной форме излагаются основы изобразительного искусства, ведется разговор о выборе материалов, рассматриваются законы линейной перспективы. В книге свыше 100 цветных и тоновых иллюстраций. Для начинающих художников, учащихся средних художественных учебных заведений, руководителей изостудий, учителей рисования массовых школ.
"Виденное наяву" – единственная книга Семена Лунгина, написанная от первого лица. Он пишет о магии театра и кино, о своем времени и о людях. Его герои – Станиславский и Соломон Михоэлс, Михаил Ромм и Питер Брук, Виктор Некрасов и Владимир Высоцкий, Давид Самойлов и о. Александр Мень. И конечно, жена – Лилианна Лунгина, автор и героиня бестселлера "Подстрочник" – ей, "как и всё", по словам автора, посвящена эта книга.
Книга посвящена истории мирового цирка, начиная с древнейших истоков и кончая состоянием циркового искусства в Европе и Америке 70-х годов. Автор рассказывает о создателе цирка Ф. Астлее и его последователях — европейских и американских цирковых артистах и антрепренерах XIX и XX веков.
Данный словарик охватывает термины изобразительного искусства — живописи, графики, скульптуры — и адресован широкому кругу читателей. Большое количество словарных статей, лёгкость изложения и обилие иллюстративного материала (в тексте и на цветной вклейке) делают его чрезвычайно полезным справочником для школьников — и для тех, кто имеет слабое представление об офорте, эстампе, гризайле, граттаже, граффити, лягушачьей перспективе, «малых голландцах» и т. п.
Данная книга представляет собой полный курс по промышленному дизайну. В ней рассмотрены все этапы от эскиза, до презентации. Книга будет интересна как изучающим данный вопрос, так и преподавателям.
