искусство

Картины заслуженной художницы России Ираиды Соколовой женственны и лиричны, тихи и проникновенны, невесомы и одухотворенны. Времена года, времена суток - различные состояния души: радость, наслаждение, печаль, покой. По этим картинам можно проследить процесс эмоционального развития от нарастания и напряжения к спаду и умиротворению. Ираиду Соколову волнует пора пробуждения природы, цветения, когда все обволакивает нежная голубовато-сиреневая дымка. Еще со школьных времен пронеся любовь к Борисову-Мусатову, художница восприняла его необычайную легкость, прозрачную призрачность, неуловимое очарование и элегическую грусть. Каждое время года становится поистине частицей вечности, а цвет - важнейшим свойством этой вечности.

Данная книга познакомит широкий круг читателей с творчеством молодой художницы, которая только за два последние года была отмечена двумя медалями. Тот, кто знаком с творчеством Мили Гатауллиной, не может не верить в ее будущие достижения, потому что к неё есть для этого всё: талант, темперамент, умение работать и думать. А еще то чувство родины, большой и малой, в котором восхищение и жалость, понимание и надежда. Цель издания - познакомить широкий круг читателей с творчеством современной художницы.

Этот альбом посвящен архитектуре, скульптуре и живописи Венеции Раннего Возрождения, падающего на ХV столетие. Искусство Венеции рассмотрено не только в контексте типически ренессансных черт, но и в своеобразии, характерном для Венеции в данный период ее культурного становления. Автор показывает неповторимое очарование зодчества Венеции, преломившего в себе восточные, романно-готические и местные мотивы, изобилие ее пластического декора, особенность строя живописи с ее богатой полихромией, стремлением к единству цветосвета, к созданию тонального колорита. В анализе творчества венецианских мастеров особо выделены произведения крупных архитекторов и скульпторов, как Кодусси и семья Ломбардо, а также самых выдающихся живописцев - Карпаччо, Чимы да Конельяно, Джентиле и Джованни Беллини.

На протяжении второй половины XIX и в начале ХХ века зарождалось и набирало силу направление, в котором символика образа стала главной величиной художественного творчества. Исторический ритм Символизма не был последовательным, имел свои паузы и пики напряжения, в отдельные годы был средоточием нового, в другие - удивлял банальным повторением пройденного, на некоторых этапах более концентрировался в произведениях отдельных художников, чем в достижениях той или иной школы. В 1890-е и 1900-е годы, вобрав в себя поиски множества оригинальных талантов и вступив в противоречивый, но имеющий немалые резоны союз с модерном, символизм стал задавать тон в художественном ареале континента. Путь символизма был непрост, заключал в себе немало альтернатив и противостояний.

Цель данного сборника - помочь начинающим любителям музыки самостоятельно овладеть основными навыками игры на фортепиано.

Армянское декоративно-прикладное искусство на протяжении многих веков своего развития создало ценности, в которых воплотились исторические судьбы страны, глубина и образность художественного мышления народа, его представления о прекрасном. Особое место в армянском декоративно-прикладном искусстве занимает ковроделие. Ковры в Армении ткались с давних времён во всех её исторических провинциях.

В своей биографической книге актриса Театра сатиры Вера Васильева искренне делится своими мыслями и чувствами, за многое благодарит судьбу. Еще студенткой театрального училища она снялась в фильме «Сказание о земле Сибирской» и мгновенно стала знаменитой, а затем сыграла в спектакле «Свадьба с приданым» и заблистала на театральных подмостках.

Данный альбом посвящен творчеству Павла Демиденко. Особенностью этой книги является то, что художник также является автором текста, что позволяет читателю лучше понять и раскрыть для себя его мировоззрение. Альбом насыщен иллюстрациями (более 60), что позволяет в полной мере познакомиться с творчеством этого художника.
Цель данного издания - познакомить широкий круг читателей с творчеством современного художника. Это прекрасный подарок любителям живописи, которые стремятся быть в курсе развития отечественного современного искусства.

Очерк биографии и творчества нашего современника, талантливого ученика И. Глазунова, преподавателя Российского православного института, избравшего направление церковноисторической живописи. Полна драматизма картина "Арест патриарха Тихона", святителя, ко­торого под конвоем увозят из монастыря. Патриарх в центре картины, его взгляд скорбен и мужествен. Справа - верующие, ожидающие появления своего архипастыря. Это люди разных сословий и званий. Здесь монахи и интеллигенты, старухи, юная девочка, нищий. Возможно, среди них есть прославленные ныне исповедники или мученики российские.

Очерк биографии и творчества французского живописца второй половины XIX века, одного из знаменитых основателей импрессионизма. В скромных городских и сельских ландшафтах Писсарро находил и показывал очарование и поэзию, добиваясь особой тонкости в передаче прозрачности воздуха, ощущения только что прошедшего дождя. Тем не менее, в отличие от большинства импрессионистов, для Писсарро характерна более законченная и ясная композиция. Его живопись оказала большое влияние на дальнейшее развитие европейского искусства. Альбом представляет десятки прекрасных репродукций самых интересных произведений мастера.

Работавший на рубеже XIX-XX веков австрийский мастер Густав Климт (1862 - 1918) предстает в художественном сознании последующих поколений в двух принципиально противоположных ипостасях. Взрыв авангардного движения и в немалой мере обновление реализма в XX веке отодвигали его искусство в прошлое, в той или иной мере объединяя с декоративностью барокко, прихотливым изяществом рококо, возникавшим время от времени на протяжении XIX века в живописи и архитектуре, тяготением к византинизму.

Еще при жизни Леонардо да Винчи ходили легенды. Он был загадкой для современников и до сих пор остается одной из самых таинственных фигур в истории человечества. «Как хорошо проведенный день приносит счастливый сон, так плодотворно прожитая жизнь доставляет удовлетворение» – этому принципу великий итальянец оставался верен до конца своих дней.

Книга посвящена комплексному исследованию костюма ираноязычных народов - самой обширной группы населения древней Евразии, занимавшей территорию между Южной Сибирью и низовьями Дуная. Впервые в мировой науке рассмотрена эволюция одежды столь большого количества (13) древних народов в течение полутора тысячелетий (с VII в. до н.э. по VII-VIII вв. н.э.). Материал ираноязычных этносов далёкого прошлого сопоставляется с костюмом их потомков XIX-XX вв. и изучается на широком фоне инокультурных соседей.

Михаил Левитин – театральный режиссер, художественный руководитель театра «Эрмитаж», народный артист России, писатель, автор двух десятков книг. «После любви» – роман о профессии режиссера, о спектаклях, об актерах, об Одессе и Москве, об эксцентрике и обэриутах и конечно, о людях театра…

Эта книга – роман о музыке, об опере, в котором нашлось место и строгим фактам, и личным ощущениям, а также преданиям и легендам, неотделимым от той обстановки, в которой жили и творили великие музыканты. Словом, автору удалось осветить все самые темные уголки оперной сцены и напомнить о том, какое бесценное наследие оставили нам гениальные композиторы.

В книге писателя, журналиста и исследователя уголовной субкультуры и низового фольклора Александра Сидорова собраны очерки о знаменитых блатных и уличных песнях — «На Молдаванке музыка играет», «Плыви ты, наша лодочка блатная», «Когда я был мальчишкой», «Митрофановское кладбище» и др. Как и в своей известной книге «Песнь о моей Мурке», автор рассказывает не только об истории создания жемчужин «блатной классики», но и о многих связанных с ними малоизвестных исторических и житейских фактах.

Готическое искусство зародилось около 1140 года в Иль-де-Франс. Первоначально оно прослеживается только в строительстве соборов и наиболее важных аббатских церквей этой области. Но довольно скоро готика распространилась по всей Франции, а затем и по Европе. Не ограничиваясь сферой сакральной архитектуры, мастера готики активно распространяли новый стиль на область светского строительства. Готика это первый в истории архитектурный стиль, от которого до наших дней дошли произведения всех жанров.

Дзенские коаны - краткие истории, смысл которых невозможно постичь, опираясь на рациональную логику; это не просто притчи, размышление над которыми по замыслу дзенских мастеров должно вести к просветлению, но и уникальный источник управленческой мудрости.

Наиболее известные произведения искусства всегда пытались купить или подделать. Экспонаты музеев Испании, Франции, России, Англии, Германии и других стран могут поведать о том, как Наполеон или Гитлер, Фридрих Барбаросса или Ленин, захватывали художественные ценности, уничтожали, переплавляли, перекраивали доставшееся по своему вкусу. О страсти собирательства рассказывает эта книга.

Книга «Школа рисунка карандашом. Натюрморт, пейзаж, портрет» от художников Виталия Сенина и Олега Коваль – прекрасное учебное пособие для всех тех, кто хочет научиться рисовать карандашом, в первую очередь. Книга прекрасно подойдет начинающим, поскольку материал в ней дается, начиная с самых основ: от правильного положения тела и рук, используемых материалов и др. Все же, новичку, возможно изложенный материал покажется несколько сложным, поэтому книгу рекомендуется использовать не в качестве основного учебника, но вспомогательного.